Foto: AFP
Nada en este mundo es definitivo, y mucho menos la forma de las cosas. El artista alemán Dirk Skreber presenta en la galería Saatchi de Londres la exposición La forma de lo que vendrá: nuevas esculturas.
| 27 de mayo de 2011 |
Foto: AFP
Nada en este mundo es definitivo, y mucho menos la forma de las cosas. El artista alemán Dirk Skreber presenta en la galería Saatchi de Londres la exposición La forma de lo que vendrá: nuevas esculturas.
| 08 de septiembre de 2010 |
Fotos: AFP
Jennifer Juárez
Obras del escultor británico Jason de Caires descansan en la arena de Cancún antes de sumergirse para formar parte del museo subacuático más grande del mundo.
El Museo Escultórico Subacuático ya cuenta con algunas esculturas, pero esta semana se le sumarán decenas más. Los turistas podrán visitarlas en excursiones de esnórkel y buceo. Se espera que para mediados de 2011 el museo esté compuesto por 400 estatuillas.
| 08 de agosto de 2010 |
Foto: SXC
Adrián Ledezma
Para los que vivimos en la Ciudad de México, la efigie de Diana, diosa romana del la caza y protectora de la naturaleza, es parte del legado que podemos disfrutar cada día.
Durante años, su efigie ha sido símbolo de la capital del país. Conocida popularmente como Diana cazadora, su verdadero nombre es La Flechadora de las Estrellas del Norte
Obra del escultor Juan Olaguíbel, fue motivo de indignación y polémica para algunos sectores conservadores desde su inauguración, en 1942, por lo que le colocó un calzón de bronce que le fue retirado en 24 años después, para la celebración de los Juegos Olímpicos.
Tras el ‘destape’ de la escultura algunas personas la dañaron y fue sustituida por una nueva, que es la que hoy se planta en la avenida Reforma de esta capital.
Y aunque su flecha le ha sido robada varias veces, ella sigue cazando… las miles de miradas de chilangos y turistas que todos los días le rodean.
Consulta nuestro especial del Bicentenario.
| 04 de agosto de 2010 |
Foto: José Luis Aranda
Por Rodrigo Pérez Rembao
Publicado en: LOOP
Irene Aguilar Alcántara lleva más de 50 años creando figuras de barro y pintándolas con acrílico en Ocotlán de Morelos, Oaxaca.
Empezó a los cinco, ayudándole a su mamá luego de tener que dejar la escuela para cuidar a un hermanito que acababa de nacer. “Para mí fue una gran desilusión porque a mí me gustaba leer y escribir pero pos… la vida así era. Entonces agarré el barro y me empezó a gustar.” En 1956 era imposible imaginar lo que iba a ocurrir 30 años después, cuando sus piezas fueran descubiertas por Charles “Darby” McQuade, un aficionado al folk art y dueño de Jackalope, una tienda que vende artesanías de todo el mundo y es reconocida como uno de los principales atractivos de Santa Fe, Nuevo México. Irene se ríe al recordar la cara de “el gringo” cuando le aclaró que ella modelaba cada figura con sus manos, sin necesidad de moldes. McQuade le compró 120 piezas en ese momento y a la vuelta de unos meses la llevó a Jackalope a hacer la primera de muchas demostraciones de su trabajo (desde entonces va a Santa Fe dos veces al año).
Gracias a ello, el trabajo de Irene se ha dado a conocer en todo el mundo y ahora tiene clientes en Australia, Japón, Canadá y Estados Unidos. Actualmente, Irene está nominada por parte de la Secretaría de Turismo de Oaxaca para obtener el Premio Nacional de Ciencias y Artes 2010. Además, está terminando de escribir una autobiografía que el gobierno del estado podría publicar.
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Categorías: Arte |
Etiquetas: Arte, artesanía, artistas mexicanos, barro, escultura, jarrones, México, Oaxaca |
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